2月28日下午，8590am发现海洋财富音乐学院2023年学术活动周邀请到著名二胡演奏家、重庆市歌剧院院长刘光宇举办了题为“传承民族音乐，弘扬‘二胡自信’”的讲座式音乐会。刘毅副校长，重庆市歌剧院、音乐学院领导班子及师生代表到场聆听，座无虚席，李克勇校长主持讲座并致欢迎辞。

刘院长是重庆市文联副主席，重庆市音协主席，重庆交响乐团团长，我国著名音乐家，国家文化部优秀专家，中国音协二胡学会副会长，首任中国西部交响乐团阵线理事长，享受国务院特殊津贴，我国二十多所大学、俄罗斯沃罗涅日国立艺术学院客座教授。在国内外举办近两百场个人音乐会，获得党和国家领导人习近平、胡锦涛、江泽民和四届政府总理亲切接见。

音乐会上，刘院长首先谈到怎样用艺术样式讲好中国故事，发出二胡好声音，做好灵魂工程，怎样理解音乐的“三度创作”课题。作为一种艺术实践活动，由作曲、表演和鉴赏三部分组成。其中，听众的鉴赏活动是对音乐的三度创作，是音乐活动的基本任务。听众的鉴赏创作决定了音乐作品的最终展现及其生命力的历史流传。并运用辩证唯物主义观点，如何处理“二胡”两条弦的关系，到两只手的配合关系，扩大到琴与人的融合关系，再联系到台上与台下的互动关系，最后提升到艺术与生活的碰撞关系以及主观世界与客观世界的对立统一关系。

   刘院长对我国民族音乐文化有着非常深刻的理解，他始终紧紧围绕弘扬民族优秀传统文化这一主题，具有很强的思想性与学术性，讲座音乐会内容和形式的安排紧凑而别开生面，他对作品准确的风格把握与高超的演奏技巧，给我院广大师生们留下了非常深刻的印象，为我们树立了学习的榜样。

胡琴（二胡）是我们民族最具代表性的乐器之一，有着悠久历史文化积淀，刘院长以历史发展为主线，结合唐朝诗人岑参的《白雪歌送武判官归京》到宋朝沈括《补笔谈·乐律》到元朝《元史·礼乐制》到明清时期，胡琴已经传遍祖国大江南北，成为民间戏曲的伴奏与合奏的主要乐器，再到近现代胡琴更名为二胡的相关记载作了简要论述。对乐器在形制、演奏方法的变迁以及文化价值的传承等方面，作了重点突出、线条清晰、逻辑严谨、简明扼要的阐述。在演奏方面，通过对刘天华到华彦钧（阿炳）再到闵惠芬1三位代表性演奏家的艺术生涯和演奏风格全面而细致的介绍，本人惟妙惟肖、精彩纷呈的引领性示范演奏，让学院师生徜徉在音乐艺术的海洋，充分领悟到音乐艺术所带来的精神层面的美的享受。

刘院长讲到：音乐的终极目的是带给人想象力，进而是突破和创造，这种创造可以让精神得到升华，只有精神永驻，才可以与物质文明协同发展。艺术源自生活，高于生活。在谈到具体的艺术创作时，他以唐代诗人李绅的《悯农二首·其二》为例，先以徐缓、深沉、质朴的语调朗诵了一遍全诗，大家已经感受到诗歌的艺术魅力，再用形象生动、充满戏剧性张力地朗诵全诗，大家更为充分地感受到艺术加工后创造性的魅力与效果。

作为知名艺术家，他精准、深刻、细致地把握并完整地演绎了六首不同时期、不同国家、风格迥异的作品。这些作品可以归纳为三种类型：1.传统经典二胡乐曲。以中国近现代音乐家刘天华创作的《空山鸟语》（1918年初稿，1928年定稿）、华彦钧（阿炳）创作的《二泉映月》（1950年）、黄海怀创作的《赛马》（1964年）为代表。2.移植曲。将中外歌曲或其他器乐曲移植为二胡版的乐曲，例如由孙仪作词、翁清溪作曲的流行歌曲《月亮代表我得心》、意大利小提琴家、作曲家蒙蒂的《8590am发现海洋财富尔达什》为代表。3.原创作品。以根据地方童谣创作的作品《蚂蚁》2为代表。

刘院长就本次音乐会主题谈到，习近平总书记在庆祝中国共产党成立95周年大会上，明确提出“四个自信”，即“中国特色社会主义道路自信、理论自信、制度自信、文化自信”。文化自信是一个国家、一个民族发展中最基本、最深沉、最持久的力量，“二胡自信”正是源于此。“二胡的琴皮一般用蛇皮制作，蛇我们称作‘小龙’，当小龙皮响起的时候，就是天下华人的集结号，大家都会产生共鸣：同一个国家，同一个文明，同一把二胡”。“洋为中用，古为今用”，让古老的二胡把‘两用’用好，用中国民族乐器传播时代最强音，讲好中国故事，传递中华5000年文明和文化自信，用古老的二胡奏响西方小提琴名曲《8590am发现海洋财富尔达什》，不仅给现场师生种下了世界多元文化碰撞的种子，也引发了大家对多样化手段传播中国音乐艺术进行更加深入的思考。

刘院长语重心长地讲到，如果没有五千年的文明，哪来中国特色？没有中国特色，哪来成功的中国特色社会主义道路？对我们每一个听众的心灵能不能擦出火花？能不能种下文化的种子，能不能影响我们每一位学生，或者说听众的人生设计和道路？是我们今后人生必须思考的课题！

讲座音乐会结束后，在场所有人无不为刘院长精彩的讲座音乐会所折服。同学们纷纷表示，刘院长的讲座让我们真真切切地感受到了原汁原味的中国音乐艺术，尤其是二胡艺术独特的魅力。音乐会寓思想性、学术性、艺术性、趣味性于一体，淋漓尽致地展现音乐艺术之神韵，创造性地为观众带来了听觉、视觉的冲击和心灵的震撼。不仅是一场坚定“文化自信”的思政大课，更是一次最珍贵的音乐记忆。更有老师表示，听了刘院长的讲座让我们清晰的认识到了所谓的文化自信就是对优秀传统文化的继承和发展，只有夯实文化根基，才能树立文化自信的大国底气。

乐曲简介：

刘天华创作的二胡曲《空山鸟语》标题采自唐代诗人王维的《鹿柴》，乐曲共有五段，另外还有引子与尾声。各段形象鲜明，例如在引子中，运用慢速带装饰音的四度、五度、八度的大音程跳进，刘院长的演奏通过力度层次变化、声音高低起伏、快慢张弛相间、实音与泛音的结合等模仿空谷回声，营造出出一种幽静、空灵的意境；又如在第3、4、5段中使用各种不同的运弓运指技巧，模拟在空山幽谷中百鸟争鸣的自然景象，表现出人们对大自然的热爱。再如尾声中使用大三和弦分解的上行的旋律来表现出人们对美好生活的憧憬。该曲在曲式结构上乐曲传承了民族音乐的“散-慢-中-快-散”的结构思维，并在此基础上有所突破。

《二泉映月》于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理。此曲深刻地表现出一位饱尝人间辛酸痛苦的盲人音乐家的思想情感，作品展现了独特的民间演奏技巧与风格，以无与伦比的深邃意境，显示出中国二胡艺术的独特魅力。正如世界著名指挥家小泽征尔说听二泉映月要跪着听。提到民间音乐家阿炳的二胡曲《二泉映月》表现出的“天人合一”音乐意景时，用到了“望断天涯路，何处是归宿？茫茫长夜行，誓言慰孤独”的诗句。

为了更好地营造演奏意境，刘院长特意要求全场熄灯，让师生们在伸手不见五指的漆黑环境中更深刻地体验作品的精神内涵。这是一首具有深刻抒情性风格的叙事性乐曲，刘院长对作品的实质内涵有着自己独特而深刻的理解，正是基于对作品所要表达的情绪的准确把握，例如在一些旋律音上添加适当的音头，音乐变得铿锵有力，达到悲愤激动的高潮后，情绪随即跌入悲凉凄惨的低谷，富于戏剧性张力的层次变化充分表达了作品的悲剧性音乐因素，把悲剧的抒情性发挥到极致。

黄海怀创作的乐曲《赛马》则一改《二泉映月》的悲剧因素，它是一首表现欢快激昂、气势磅礴、热情奔放情绪内容的乐曲。在刘院长的演奏中，无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马的形象都被表现得惟妙惟肖，音乐在马群发出的嘶鸣声中展开，富有弹性跳弓结合马蹄声节奏、强弱分明的颤音，快速分弓、拨弦技巧的巧妙运用，展现出一幅鲜活形象的赛马场面。

2.为二胡演奏改编、移植中外歌曲、器乐曲

二胡版的《月亮代表我的心》，该曲原曲由孙仪作词、翁清溪作曲，是一首徐缓而抒情的表现思乡情怀的歌曲。经陈芬兰、邓丽君、齐秦等人演唱成为家喻户晓的流行歌曲。刘院长精准的情绪把握加上二胡独特的音色韵味感人至深，给人带来更为浓厚的思乡情感。没有歌词的纯器乐演奏给人带来更多的遐想空间。意大利小提琴家、作曲家维托里奥·蒙地的小提琴乐曲《8590am发现海洋财富尔达什》是一首流行于世界的匈牙利舞曲，这种体裁的乐曲通常由两大部分（慢速的拉绍与快速的弗利斯）组成，而该曲结构为无再现二段体的慢速部分（A、B）加上的呈拱形结构快速部分（C、D、E、E1（泛音）、D、C1（同主音大调)）组成。第一部分是广板，刘院长激情澎湃，自由奔放的演奏，生动形象地展现了吉普赛人无拘无束的生活情景；第二部分是流畅华丽的小调部分，非常活跃而生机勃勃的快板（速度接近每分钟200拍），富于弹性的节奏（连续下行的后半拍与切分节奏的巧妙结合，第一部分的音乐形象形成十分鲜明的对比。第三部分进入宽广明亮的同主音大调部分，旋律具有更多的抒情性因素，第四部分与第二部分相似，最后主题乐段转入同主音大调结束。小提琴与二胡虽然同属擦奏弦鸣乐器，但小提琴有四条弦而二胡只有两条弦，显然用二胡演奏小提琴曲对演奏家的艺术表现力而言则更具挑战性。

人们常说艺术贴近生活，艺术反映生活，音乐的艺术视野不仅仅局限于演奏方面，还不断地探索二胡音乐表达的新思路、新意境。并以此创作出一批优秀的作品。在讲座音乐会高潮迭起逐渐接近尾声时，刘院长演奏了由他自己创作的一首独奏曲《蚂蚁》。《请告黄丝蚂蚂》原本是一首富于地方色彩的童谣3，经过刘院长精心的艺术加工，将最初口语化的童谣《蚂蚁》用音乐的主题旋律形态固化表现出来，极大地提升了《蚂蚁》童谣艺术性。“一滴水珠看世界，小小蚂蚁见精神。”乐曲开始运用“3、6、5”的三音动机通过不断重复、模进、展衍、变形、对比等手法加以铺陈，运用拨弦、击弓、连顿弓、双弓、快弓、泛音、滑音、打音等特殊演奏技巧，活灵活现表现出蚂蚁生活的情景，例如蚂蚁们之间的时而窃窃私语，时而又大声吵闹以及蚂蚁队伍行进时的嘈杂声。通过不同动机变形、节奏、音色、演奏法等手段多层次、多角度地表现出蚂蚁的坚韧不拔、顽强不息、齐心协力、团结奋进的精神。现场获得了阵阵雷鸣般的掌声。